“Make a drawing, begin it again, trace it, begin it again, and retrace it.”–Edgar Degas

紐約現代美術館(MOMA-Museum of Modern Art)近期正在展出法國藝術家Edgar Degas(艾德加.竇加)的作品,包括120件鮮少曝光的單版畫作品(Monotype),以及60件相關的繪畫、素描、粉彩畫、素描本和版畫。

竇加以油畫和粉彩描繪芭蕾舞者而聞名,然而他的版畫作品,才是真正展現他作為一個創作者,不斷探索媒材的可能性和打破個人侷限的精神。

他在1870年代中期受到藝術家與版畫家Ludovic-Napoleon Lepic的啟蒙,開始接觸單版畫的技術。單版畫的製作方式,是先以油墨在金屬板上作畫,然後再穿過版畫印刷機將金屬板上的墨水,印在紙張上(請看文末的影片)。著迷於這種創作手法的潛力,竇加熱情投入單版畫創作,他以單版畫做為起點,然後加上油彩、粉彩等媒材,以這些實驗性的創作技巧,為他所描繪的題材注入了新的生命—從舞者的動作到電燈的光芒,從浴室裡的女體和自然界的氣象效應—發展出在當時可說是非常前衛而原創的作品。

Lepic 的蝕刻版畫作品系列 Vue des bords de l’Escaut

Lepic 的蝕刻版畫作品系列 Vue des bords de l’Escaut

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這是一個舞者的不同角度,還是四個舞者同時在穿舞鞋呢 (Edgar Degas)

以"dark field"技法表現出浴室中蒸氣氤氳的朦朧美

以”dark field”技法表現出浴室中蒸氣氤氳的朦朧美 (Edgar Degas)

從竇加的版畫作品中,我們可以看到他是如何利用版畫的特性—複製與重塑、鏡射與反轉、色調和觸感,不厭其煩一再重新描繪、修改,把單一的作品發展出幾種不同的版本。

雖然在1890年代晚期,竇加停止了單版畫創作,但是這些經驗影響了他後來的創作,讓他更自由奔放地駕馭炭筆、粉彩、油彩等媒材,更大膽地運用色調,並且繼續以扭轉、變形的手法描繪女體。

竇加的版畫作品尺幅大多十分迷你,因此紐約現代美術館很貼心的在展場準備了放大鏡,讓參觀者可以更近距離欣賞畫作中的每個精巧細節。如果你仔細觀察,還可以發現畫家的指紋不時出現在畫作中,因為竇加常用手指去塗抹畫面,或是指沾油彩和油墨來上色。

紐約現代美術館提供免費導覽 iPod 和放大鏡給參觀者租借

紐約現代美術館提供免費導覽 iPod 和放大鏡給參觀者租借 (Edgar Degas , The Fireside, Monotype on paper)

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竇加的指紋在他的畫作中清晰可見(畫面右方以及中間靠左方)

MOMA 時常展出經典藝術家的「非主流」作品,例如今年初的畢卡索雕塑展,以及這次的竇加版畫展,都是難得一見的展覽。這項特展將開放到7月24日,同時在MOMA也有一系列週邊活動,包括講座和現場的版畫示範教學。如果這段期間你在紐約,或是計劃暑假到紐約旅遊,千萬別錯過這次難得而特別的藝術饗宴。

P.S. 這次展覽大部分的畫作都可以拍照,好棒!不能拍照的畫作旁邊會特別註明,要拿起你的相機前先注意一下,不然會被長得像巨人般的警衛阻止喔。

Edgar Degas: A Strange New Beauty

地點:紐約現代美術館 (MOMA)
日期:開放至7月24日
展覽網頁:https://www.moma.org/calendar/exhibitions/1613